Seni bukanlah catatan sampingan dalam sejarah manusia; melainkan teks utama.
JAKARTA GESAHKITA COM—–Seni sama pentingnya untuk memahami hakikat manusia seperti halnya sains.
Seni mengungkap dasar-dasar filosofis yang mendalam yang memungkinkan manusia mengungkap kebenaran yang tersembunyi.
Sementara manusia dibatasi oleh dunia, kita secara konsisten melawan batasan-batasan ini. Seni, melalui mekanisme seperti ironi, memungkinkan kita melihat dunia secara berbeda dan membebaskan diri dari keterbatasan.
Tindakan menciptakan karya seni adalah penyelidikan mendalam terhadap hubungan kita dengan dunia. Pengakuan ini merupakan dasar bagi pemahaman ilmiah yang sebenarnya.
Adam Frank seorang penulis Amerika mengupas pembahasan ini pada laman berbahasa asing, big think dinukil gesahkita. Menarik untuk membaca nya simak dibawah ini.
“Pada awal sejarah, kita menemukan monumen-monumen luar biasa dari seni Paleolitik, yang menjadi masalah bagi semua teori perkembangan manusia, dan menjadi ujian yang sulit untuk menguji kebenarannya.” RG Collingwood
Kutipan ini dan masalah yang dijelaskannya mendorong The Entanglement karya Alva Noë, sebuah buku baru tentang seni, filsafat, dan apa artinya menjadi manusia.
Hampir sejauh yang kita inginkan dalam kisah kemanusiaan, seni berada di lokasi yang sentral dan penting.
Pertanyaan yang ingin dipahami Noë, seorang filsuf di University of California-Berkeley, sederhana: Mengapa? Mengapa seni begitu sentral bagi perkembangan kita sehingga kita tidak dapat menceritakan kisah kemanusiaan tanpanya?
Sentralitas seni
Di dunia modern, kita cenderung memandang sains dan teknologi sebagai pencapaian terpenting puncak sejati kemampuan manusia.
Meskipun kita mengakui bahwa seni adalah sesuatu yang hanya dilakukan manusia, seni cenderung terdegradasi ke ranah keindahan atau kesenangan “sederhana”.
Dalam pandangan ini, seni penting, dengan caranya sendiri, tetapi tidak memiliki relevansi kosmik yang sama seperti teori relativitas umum atau model standar fisika partikel.
Namun, inti utama The Entanglement adalah bahwa hierarki semacam ini merupakan kesalahan besar. Seni sama pentingnya dengan sains dalam mengungkap hal-hal penting.
Bahkan dapat dikatakan bahwa pembuatan seni lebih dulu dilakukan sebelum sains dalam menjangkau akar-akar kita dasar-dasar filosofis yang mendalam yang memungkinkan manusia untuk mengungkap kebenaran yang tersembunyi.
Fakta tentang tempat utama seni dalam perkembangan manusia berbicara tentang masalah yang diidentifikasi Collingwood dalam kutipan di atas.
Kita berwujud secara fisik. Itulah fakta utama kehidupan kita. Kita tidak memulai sebagai otak dalam tong yang merenungkan abstraksi platonis sempurna dari fisika matematika.
Sebaliknya, kita mulai dengan batasan-batasan berada dalam tubuh. Tetapi menjadi manusia juga berarti kita dibatasi oleh budaya kita.
Dengan ini, yang saya maksud adalah fakta sederhana bahwa kita muncul ke dunia sebagai bagian dari komunitas pengguna bahasa lain yang darinya kita diberi bentuk dunia pengalaman kita.
Hal Ini termasuk norma-norma perilaku sosial dan alat-alat yang membentuk fakta-fakta material kehidupan sehari-hari.
Dari asal-usul paling awal kita sebagai Homo sapiens yang hidup dalam suku-suku kecil, kita telah dibuat oleh dunia seperti kita membuatnya. Dan itulah sebabnya seni selalu menjadi pusat pengalaman manusia.
Seperti yang dikatakan Noë: “Mengatakan bahwa seni dan kehidupan saling terkait berarti mengusulkan bahwa kita tidak hanya membuat seni dari kehidupan bahwa kehidupan menyediakan bahan baku seni tetapi lebih jauh lagi bahwa seni mengolah bahan-bahan tersebut dan mengubahnya. Seni membuat kehidupan menjadi baru ”
Kebebasan dari kendala
Yang dimaksud Noë di sini adalah bahwa meskipun kita diberi dunia dan dibatasi olehnya, kita selalu melawan batasan-batasan itu dengan cara yang berusaha membebaskan kita darinya.
Noë menunjuk pada contoh bahasa. Kita dapat menggunakan bahasa untuk “berbicara dengan jelas,” artinya menggambarkan berbagai hal dan membuat rencana yang memajukan proyek kita untuk bertahan hidup di dunia.
Namun kemudian muncul kemungkinan ironi, kemampuan untuk menggunakan bahasa dengan cara yang menumbangkan dirinya sendiri. Dalam pembalikan itu, apa yang biasa, biasa saja, dan bahkan kebiasaan tiba-tiba menonjol dengan sendirinya.
Penggunaan ironi satu dari banyak bentuk yang dapat digunakan dalam seni adalah semacam upaya emansipasi dari fakta-fakta kasar perwujudan kita.
Dengan cara ini, ini adalah langkah kunci yang membuka cara yang sama sekali berbeda dalam menghadapi dunia. Seperti yang dikatakan Noë, seni mengharuskan “kita bekerja keras dan membuat diri kita baru, secara individu dan bersama-sama.”
“Membuat diri kita baru” itulah yang membuat saya merasa ide-ide Noë begitu menarik dan relevan bagi sains. Bagi saya, sains bukan sekadar mengumpulkan “fakta” yang ada di sekitar.
Sebaliknya, sains adalah semacam pertukaran kreatif yang simpatik dengan dunia tempat kita terjerat melalui perwujudan.
Dunia tidak sekadar “di luar sana,” dan sains bukan sekadar pandangan melalui ” mata Tuhan .” Sebaliknya, kita selalu terjerat dengan dunia.
Yang ditunjukkan Noë adalah bagaimana tindakan penting “membuat” karya seni lebih dari sekadar tindakan kesenangan.
Apa yang sebenarnya dicakupnya adalah tindakan penyelidikan radikal terhadap keterikatan kita. Hal Itu adalah pengakuan pertama atas fakta yang tak terelakkan bahwa kita dan dunia selalu ada.
Kita mengakui fakta itu dengan memahami bahwa kita memiliki kemungkinan untuk melihat kembali dunia dan membuatnya kembali melalui pembuatan karya seni. Bagi kita, hanya melalui pengakuan semacam itu sains sejati dan abstraksinya menjadi mungkin.
Ilmu pengetahuan mengklaim adanya “pandangan Tuhan” terhadap realitas.
