PALEMBANG, GESAHKITA COM—-Menulis Fiksi dengan Pikiran Psikoterapis mungkin sebagian aneh kedengarannya bagi kita yang tidak menggeluti dunia Psikoterapis, namun Lisa Williamson Rosenberg dengan sangat kreatif sehingga bagi dia menggabungkan kedua sangat sepakat juga jika dia memberi anak judul nya tulisannya ini sebagai pembatas dirinya dalam mengurai tentang Apa yang Diberikan oleh Profesi (Psikoterapis ) kepada Penulis.
Singkat nya simak dibawah ini lebih lanjut bagaimana Lisa memaparkannnya bagi kita semua, sebab tim gesahkita sudah mengalih bahasakan lebih dan kurang nya sebagai berikut:
“Ketika saya di sekolah pascasarjana, salah satu buku pelajaran utama kami disebut Perilaku Manusia di Lingkungan Sosial . Harganya sekitar $75 (tahun 1996), cukup padat, cukup kering, dan memiliki sampul yang indah: cetakan adegan kafe Pierre Auguste Renoir—yang menggambarkan Manusia Berperilaku di Lingkungan yang Sangat Sosial. Halaman-halaman volume ini menyaring semua yang mereka perlu kita ketahui tentang siapa pun—siapa pun, tanpa memandang usia, ras, kebangsaan, agama, SIAPA PUN—berinteraksi dengan siapa pun di mana pun!”
Lisa Williamson Rosenberg adalah seorang penulis, mantan penari balet, dan psikoterapis yang berspesialisasi dalam depresi, trauma kompleks, dan identitas rasial. Esai Lisa telah muncul di Longreads, Narratively, Mamalode, the Defenders Online, dan The Common. Fiksinya telah diterbitkan di Piltdown Review dan di Literary Mama, di mana Lisa menerima nominasi Pushcart. Seorang warga New York yang lahir dan besar dan ibu dari dua mahasiswa, Lisa sekarang tinggal di Montclair, New Jersey, bersama suami.
Lanjutnya, “Alasan saya menyebutkan buku ini, dengan fokus pada judulnya, adalah untuk mengilustrasikan betapa uniknya posisi pekerja sosial untuk membuat lompatan ke dalam penulisan novel. Baik pekerja sosial klinis dan psikolog menjadi psikoterapis, tergantung pada pelatihan pasca sarjana mereka, tetapi psikologi mempelajari pikiran, sedangkan pekerjaan sosial berfokus pada orang dan antarmuka mereka dengan dunia. Yang merupakan hal saya”.
Bagaimana kita masing-masing mengambil rangkaian pengalaman keberadaan kita sendiri dan menjadi kisah unik kita sendiri—saya telah menyadarinya sepanjang hidup saya. Sebagai anak tunggal, saya belajar sejak awal bahwa observasi adalah kunci untuk memahami teman-teman saya. Tidak ada anak lain di keluarga saya—tidak ada saudara kandung, tidak ada sepupu yang dekat dengan usia saya—jadi saya harus belajar—teman-teman saya, musuh saya, keluarga teman saya, musuh mereka. Saya belajar, meniru, berempati dan belajar.
Saya masih belajar orang di sekolah pascasarjana. Bagaimana kita masing-masing dibentuk oleh lingkungan masa kanak-kanak kita, interaksi dengan keluarga, komunitas, orang yang dicintai, figur otoritas, teman sebaya. Pengalaman, baik dan buruk, membosankan atau mendebarkan membuat kita menjadi diri kita sendiri. Buku teks tersebut di atas memiliki bagian yang dikhususkan untuk imigrasi, rasisme institusional, kemiskinan, dan homofobia.
Semua konteks untuk pengalaman. Temperamen adalah enzim yang menentukan bagaimana pertemuan awal yang berkepanjangan atau kebetulan itu membentuk kita. Temperamen ditambah pengalaman membuat seseorang. Penyakit mental adalah bagian alam, bagian pengasuhan, baik genetik dan trauma lahir.
Saya mengambil jurusan bahasa Inggris di perguruan tinggi, yang bagi saya adalah langkah logis untuk menjadi psikoterapis seolah-olah saya pernah mengambil jurusan psikologi.
Novel favorit saya, sejak saya bisa membaca, memiliki karakter yang kuat, artinya saya mengenal mereka, saya merasakannya; mereka penting bagi saya. Dalam Mrs Dalloway Virginia Woolf , Clarissa, setelah kehilangan cinta dalam hidupnya di Sally Seton, menenggelamkan keinginannya dengan melemparkan dirinya ke dalam kehidupan konvensi, menarik tuas yang diberikan kepadanya oleh masyarakat Inggris yang sopan.
Saya dapat melacak komitmen saya untuk menjadi seorang penulis bersama dengan minat saya dalam psikoterapi langsung ke ketertarikan perguruan tinggi saya dengan Virginia Woolf: proses penciptaan karakter yang dia uraikan dalam Mr. Bennet dan Mrs. Brown , tetapi juga penyakit mentalnya. Saya benar-benar terobsesi, itulah sebabnya tesis senior saya disertai dengan balet berjudul Yours, Virginia, di mana saya melakukan solo melawan narasi catatan bunuh dirinya.
Penulisan fiksi dan psikoterapi memiliki tujuan yang berlawanan.
Saya merasakan intensitas yang sama tentang karakter Toni Morrison—dia tidak menyayangkan mereka. Realitas mereka begitu mentah sehingga Anda bisa merasakannya. Saya terutama berpikir tentang Milkman Dead di Song of Solomon , Sethe in Beloved .
Emosi mereka menjadi milik Anda dengan cara yang belum pernah saya alami dengan penulis lain. Karakternya menjadi diri mereka sendiri secara mendalam, melalui cobaan emosional yang brutal tetapi juga pesan yang diserap dari lingkungan mereka. Ini terutama benar dengan The Bluest Eye , yang saya baca untuk pertama kalinya selama musim panas remaja dan sejak itu saya baca ulang beberapa kali.
Claudia mengamati cara dunia merangkul gadis-gadis kulit putih kecil seperti Shirley Temple dan belajar mencintai dirinya sendiri dengan menentang. Marah dengan melihat Shirley Temple di film, menari dengan Mr. Bojangles, yang Claudia anggap sebagai “Ayahku,” Claudia berkomitmen pada kemarahannya dan rasa layak mendapatkan cinta orang dewasa kulit hitam. Semua ini berbeda dengan Pecola, yang pemujaan terhadap putihnya hanya memperdalam kebenciannya pada dirinya sendiri.
Karakter datang kepada saya melalui apa yang diinginkan atau tidak diinginkan orang tersebut. Ini bukan hanya tentang apa yang mereka lapar atau apa yang menghalangi mereka, yang menciptakan ketegangan dengan sendirinya, tetapi juga:
Berapa umur rasa lapar ini? Apakah itu berakar pada masa lalu karakter saja atau itu bagian dari sejarah yang lebih besar? Ini adalah cara terapis membaca.
Sebagai terapis keluarga, prinsip awal yang paling penting yang dipelajari adalah “bergabung”. Memasuki sistem keluarga, mempelajari pola bicara, gaya interaksi, serta cerita keluarga. Anda adalah orang luar, tentu saja, tetapi Anda harus cukup dekat untuk mendapatkan kepercayaan, untuk menantang dengan cinta dan empati. Ini bukan tugas yang mudah, tapi saya pikir saya baik karena beberapa alasan.
Menjadi pemain dalam karir pertama saya—pemain kulit hitam dalam disiplin balet klasik yang didominasi kulit putih—memberi saya kepekaan untuk mengamati dan meniru dan menjadi bunglon dalam setiap situasi. Juga, sebagai multiras, Yahudi, Hitam, saya memiliki identitas yang fleksibel yang dapat membentuk dirinya dengan lingkungannya.
Apa yang mengikat diri terapis saya dengan diri penulis saya adalah kemampuan menerjemahkan emosi ke dalam kata-kata. Kata-kata menghubungkan pengalaman klien saya dengan saya; kata-kata tertulis saya menghubungkan cerita yang saya impikan dengan pembaca saya.
Bagaimana Anda menggambarkan suatu perasaan sehingga manusia lain dapat merasakannya juga? Dalam cerita, Anda menciptakan situasi yang memunculkan perasaan itu, sesuatu yang akan dikenali atau dikejutkan oleh pembaca. Either way, Anda menemukan apa situasi membawa karakter, apa keinginan, pertahanan, kenangan.
Saya ingin karakter saya belajar dan tumbuh juga, tetapi saya ingin mereka gagal dan gagal terlebih dahulu. Terapi naratif meminta klien untuk menceritakan kisah mereka kepada terapis, dan kemudian, jika itu adalah skenario yang memperkuat keyakinan negatif klien tentang diri mereka sendiri, untuk menceritakannya lagi dari perspektif yang lebih ramah.
“Saya sangat menyedihkan. Aku tidak percaya aku mengacaukan wawancara kerja itu. Aku adalah alasan terburuk bagi seorang manusia.”
“Apakah ada orang dalam hidup Anda yang mungkin melihatnya secara berbeda?”
“Nenekku, kurasa. Jika dia masih hidup. Dia satu-satunya yang pernah membuatku merasa istimewa.”
“Apa yang akan Nenek katakan jika dia ada di sini sekarang?”
“Dia akan memberitahuku untuk tidak menyalahkan diriku sendiri. Dia akan mengatakan, masalah besar. Saya membuat kesalahan karena saya manusia, bukan karena saya orang yang buruk.”
Jadi orang belajar untuk berpikir secara berbeda tentang diri mereka sendiri dan satu sama lain. Dengan fiksi, saya mungkin menulis sebuah cerita dan kemudian membayangkannya dari perspektif yang berbeda untuk memberinya tekstur kemanusiaan. Semua orang suka dan bisa berhubungan dengan karakter yang cacat dan bernuansa, karena kita semua begitu. Tidak peduli seberapa tercela, ada sesuatu untuk dicintai tentang semua orang. Beberapa aspek untuk ditertawakan dan potensi untuk berkembang.
Tentu saja, menulis fiksi dan psikoterapi memiliki tujuan yang berlawanan. Saya ingin yang terbaik untuk klien saya. Saya ingin mereka belajar dan tumbuh dari kesalahan mereka sebelum mengulanginya. Saya ingin mereka mengidentifikasi pola-pola berbahaya dalam hidup mereka kebiasaan maladaptif, keyakinan berbahaya yang dipegang teguh tentang diri mereka sendiri—untuk menyusun kembali, menamai ulang, menyembuhkan. Saya ingin karakter saya belajar dan tumbuh juga, tetapi saya ingin mereka gagal dan gagal terlebih dahulu. Jika semuanya berjalan dengan baik untuk karakter saya, tidak ada cerita. Dan di situlah dua identitas saya berpisah.
LITHUB
alih bahasa gesahkita
@sekedar berbagi semoga bacaan ini bermanfaat, sebab gesahkita ingin selalu berusaha menjadi manfaat bagi pengunjung situs ini.
